sábado, 27 de noviembre de 2010
viernes, 26 de noviembre de 2010
jueves, 18 de noviembre de 2010
Movimientos
El paso básico de todos los estilos de salsa involucra tres cambios de peso, llamados pasos, cada cuatro medidas de tiempo. El tiempo sin un cambio de peso puede contener un zapateo, kick (parece una pequeña patada a una pelota, pero dada al aire) o pausa. Uno de los pasos es un 'paso largo' que es un poco más largo que los otros dos. Los diferentes estilos de salsa se diferencian frecuentemente por la dirección y el tiempo del paso largo («en 1» o «en 2», por ejemplo). Después de seis cambios de peso en ocho tiempos, el ciclo del paso básico está completo. Mientras se baila, el paso básico puede ser modificado significativamente como parte de la improvisación y estilo de los bailarines.
Mientras un bailarín de salsa 'cambia su peso', la parte superior del cuerpo permanece nivelada y casi no es afectada. Las caderas quedan atrapadas en la mitad y terminan moviéndose considerablemente: es el famoso movimiento de caderas cubano.
Los brazos son usados para comunicar el liderazgo, ya sea en posición abierta o cerrada. En la posición abierta, los bailarines se toman por una o ambas manos, especialmente para movimientos que envuelven giros, poner los brazos detrás de la espalda o moverse uno alrededor del otro. En la posición cerrada, el líder pone la mano derecha en la espalda del seguidor, mientras el seguidor pone la mano izquierda sobre el hombro del líder. También se utilizan para hacer adornos y para evitar que entorpezcan el baile.
En algunos estilos, los bailarines permanecen en un segmento, es decir, alineados cambiando lugares; mientras en otros, los bailarines giran uno alrededor del otro.
tiempo
La salsa se baila en compás 4/4. Los pasos básicos se extienden, no obstante, sobre dos compases, por lo que los bailarines cuentan no de a cuatro, sino de a ocho.
El principio es alternar los pasos izquierdo (i) y derecho (d). Para la mujer, los pasos son invertidos: (d) e (i), enseguida). La ligera dificultad es moverlos con el ritmo de la música: izquierda-derecha-izquierda-pausa y derecha-izquierda-derecha-pausa —(d)-(i)-(d)-(pausa) e (i)-(d)-(i)-(pausa), para las mujeres—.
El cuarto tiempo es una pausa; algunos cuentan: «1, 2, 3, ( ), 5, 6, 7, ( )» o «1, 2, 3, y 4, 5, 6 y» (sic) en lugar de «1, 2, 3, 4 (5, 6, 7, 8)». Aunque no se cuenta el tiempo de la pausa, es muy importante marcarla. Así, el paso básico refleja el peculiar ritmo salsa: comienza en el primer tiempo, conjuntamente con el canto y los instrumentos; aunque la pausa pone el énfasis, junto con la percusión, en el cuarto tiempo. [N. del T.: aquí se suprimió «un compás» de la traducción, ya que se malentendía la frase]
La salsa también puede danzarse en el ritmo «( ), 2, 3, 4, ( ), 6, 7, 8». Es lo que se llama el estilo Palladium «en 2».
Se puede también bailar «en 2» permaneciendo en «1, 2, 3, ( ), 5, 6, 7, ( )» utilizando el estilo Nueva York.
Existe también una manera 'poco usada' de bailar marcando los golpes de la clave con los pies, lo que es más complicado.
Instrumentos
En la música de la salsa se emplean multitud de instrumentos con el fin de lograr una mezcla de sonidos graves y agudos para poder encontrar la armonía de su ritmo.
Aquí te describimos algunos de los instrumentos más comunes.
Congas.
Las congas son el instrumento de percusión más utilizado en el ritmo de la mayoría bailes latinos.Su forma imita la de los barriles. La parte superior está cubierta con cuero y la parte de abajo está abierta.
En su origen eran de madera, pero hoy en día las podemos encontrar de diferentes modalidades de fibra.
Existen congas de varios tamaños, pero los más utilizados son tres, la tumbadora, la conga y el quinto, de sonido más grave a más agudo.
La obtención de los diferentes sonidos se debe a la forma de posicionar las manos y las palmas sobre ellas.
Maracas
Las maracas son un instrumento afrocubano formado por un recipiente cerrado hecho de la corteza de algún fruto, de cuero o de cestería trenzada dentro del cual hay pequeños objetos duros tales como semillas o piedrecillas, que chocan con las paredes al ser sacudido el conjunto produciéndose así el sonido. Tienen un mango para manejarse fácilmente con las manos. Es el instrumento que más variaciones en su forma y características presenta, ya que en cada lugar se construye de diferente forma, con diferentes frutos y con diferentes empuñaduras, lo que le confiere multitud de sonoridades.El bongo
El bongó esta formado por dos pequeños tambores acoplados mediante una pieza de madera que los une. Uno de ellos es llamado hembra, es mayor que el otro llamado macho, siendo el primero el que da los sonidos más graves. En la actualidad los cueros se tensan mediante herrajes y llaves aunque los primeros tenían el cuero clavado al cuerpo del tambor y se afinaban aproximándolos al fuego o bien tenían correas de cuero que se tensaban mediante cuñas de madera. Para tocarlo se coloca entre las rodillas aunque cada vez más se utiliza el soporte cuando va incluido en un set de percusión. Los diferentes sonidos se obtienen presionando más o menos los parches a la hora de golpearlo y de la zona del cuero donde se golpee.
La campana
La campana o cencerro es una derivación del ekón utilizado en la música abacuá y aunque en la actualidad ya se adquiere fabricado como instrumento musical, proviene de un cencerro de los utilizados para el ganado al que se le quita el badajo y se le golpea con un palo duro de madera. Hay campanas de distintas formas y tamaños, existiendo por tanto gran cantidad de sonidos. Son de latón o cobre con diferentes acabados superficiales. Tiene varios sonidos según como se sujete, como y dónde se golpee y de si se apoyan o no los dedos sobre la chapa. Suele ser tocada por el bongosero alternándola con el bongó aunque a veces su utilización es simultánea fijando la campana a un pedal.Los timbales
Los timbales o pailas son dos tambores de metal unidos entre si por herrajes, abiertos por su parte inferior y colocados sobre un soporte que son una evolución de los que existían en las antiguas agrupaciones de charanga. Los parches se tensan mediante llaves de apriete y son normalmente de plástico aunque también los hay de cuero. El conjunto básico lleva adosado una campana o cencerro, aunque se le suelen añadir clave, otros cencerros, platillos e incluso un pequeño bombo que se toca con el pie y un pedal. Se toca con unas baquetas completamente cilíndricas o con las manos. Tiene un sonido particular llamado cascareo que se produce al golpear con las baquetas el lateral de las cajas metálicas del timbal. El más famoso timbalero es el desaparecido Tito Puente conocido como el 'Rey del Timbal'.
La güira
También llamada guayo o charrasca, es en realidad un rayador de yuca que se ha adaptado para conseguir una mejor sonoridad. Consta de una hoja de latón que se enrosca de forma cilíndrica a la que mediante golpes se le producen unos resaltos que suenan al ser rascados mediante un 'peine' de púas metálicas. El cilindro de latón tiene un asa para sujetarlo mientras que con la otra mano se rasca con el peine. Aunque también se utiliza en Puerto Rico y en las agrupaciones salseras, la güira se utiliza sobre todo en el merengue dominicano.El tres
El tres cubano surge como una evolución de algunos de los instrumentos de cuerda de origen español y aparece en la zona más oriental de Cuba. Tiene seis cuerdas de acero que están agrupadas de dos en dos con caja de resonancia y mástil de madera. Su forma es parecida a la de una guitarra aunque la caja de resonancia tiene más forma de pera. Normalmente las cuerdas están afinadas al unísono, dos en octava alta y la otra en una más baja. Es un instrumento básico del punto guajiro y de la sonoridad del son cubano desde sus orígenes, que ha ido evolucionando hasta la actualidad en la que prácticamente sólo se utiliza en la música tradicional. Entre los grandes treseros podemos citar a Nené Manfugás, Arsenio Rodriguez, Isaac Oviedo, Juan Peña 'El albino', Andrés Echevarría 'El Niño Rivera' o Pancho Amat.
La tambora
Es un tambor con forma de cilindro que tiene un cuero situado en cada extremo. Los cueros tienen la misma afinación y mientras que uno se golpea con la mano, el otro se golpea con un palo o baquetón. Las tamboras actuales están provistas de herrajes y tensores metálicos pero originariamente la tensión de los parches se producía apretando mediante cordones los aros que fijan los cueros al cuerpo del tambor. Forma parte de la base rítmica del merengue de la República Dominicana. Se puede tocar sentado colocándola sobre las rodillas o bien de pie fijándola al cuerpo con una correa.
Bailar salsa
La forma de bailar salsa varía enormemente dependiendo del lugar de origen del bailarín y de cómo ha aprendido. Por ejemplo, la salsa que se baila en el Caribe y Latinoamérica se desarrolla como un paseo, lo que resulta en un movimiento mucho más circular y giros más lentos. Dentro de este estilo están los prototipos cubano y colombiano, con un movimiento que se clava más en el suelo y otro cuyo contacto es más ligero respectivamente. En Estados Unidos, si bien la danza tiene como fundamento el paso básico latino, muchas combinaciones tempranas contienen giros hacia la derecha.
Para bailar salsa en su forma más elemental, se siguen los cuatro golpes de la música pero sólo se ejecutan tres pasos, cada uno de la misma duración del golpe. El golpe restante se puede incorporar al paso anterior (lo que resulta en una cuenta rápido-rápido-lento) o bien se añade un movimiento de adorno. Los pasos pueden incluir desplazamiento o pueden ejecutarse en el sitio; un poco como caminar dando tres pasos de cada vez y metiendo una pausa en medio. Si se camina de esta forma al ritmo de la música, ya se estará bailando salsa.
Su misma simplicidad lo hace extremadamente flexible; al igual que se puede caminar en cualquier dirección, también se puede bailar salsa en el lugar, desplazándose o girando. El golpe restante puede adornarse con un golpecito o patadita, o una pausa. Debe tenerse en cuenta que dar un paso es colocar el pie en el suelo y poner todo el peso sobre él. En muchos países Latinoamericanos, las parejas incluso eligen en qué golpe quieren bailar, y puede no ser necesariamente el primero. Todo esto podría parecer una anarquía rítmica, y lo sería de no ser por un aspecto muy importante: la salsa y sus antecesores han sido siempre música para bailar.
Historia de la salsa
El movimiento que originó esta nueva música comenzó en Nueva York en El Barrio, y el South Bronx, la llamada "Caldera del Diablo" cuando un grupo de jóvenes músicos comenzó a mezclar sonidos y ritmos intentando crear un nuevo ritmo que conservara el "SABOR" que tenían otros ritmos afro caribeños.
La Salsa debuta en el hotel Saint-George de Brooklyn, donde los Lebrón Brothers, de origen puertorriqueño, entusiasman al público. El Chetah, Club de la Calle 52 y Broadway, en Manhattan, sustituye al Saint-George como punto de encuentro de los salseros neoyorquinos.
Algunos de estos músicos eran Ray Barretto, Bobby Valentin, Hector Lavoe, Willie Colon, Richie Ray, Bobby Cruz, Ismael Miranda, Adalberto Santiago y muchos otros, incluyendo grandes figuras como Cortijo e Ismael Rivera.
El 21 de agosto de 1971 se presenta en el Chetah la Fania All Stars, creada por el flautista dominicano Johny Pacheco y el abogado judío Jerry Massuci, en el nacimiento oficial de la Salsa, reunión inmortalizada en la película "Nuestra Cosa Latina".
Johny Pacheco promovió la palabra "salsa" cuando la Fania empezó a viajar por Europa: "Como la palabra ‘salsa’ -igual que ‘sabor’, o ‘azucar’, por ejemplo- siempre ha estado ligada a esta música, no me pareció mal llamarla así".
El sello discográfico "FANIA" popularizó este ritmo y lo extendió a partir del año 1975 por todo el mundo, a la vez que convirtió a la Salsa en un gran negocio latino que causó frustración en muchos artistas.
Para la Salsa, el mundo cada vez es más chico, hoy en día gente de países y culturas diferentes aceptan la salsa, y la adoptan como suya, dándole una nueva definición en el proceso con el fin de ajustarla a sus necesidades. Es un fenómeno conocido como internacionalización. Constantemente aparecen definiciones nuevas, se unen a otras, y son reabsorbidas en un proceso continuo.
En cualquier Lugar del mundo en que se emplee esta palabra, todos sabrán de que se está hablando. Un ritmo caliente y picante, que obliga a mover las caderas al compás de la clave. Es uno de los estilos musicales más dinámicos de Occidente. Pero la salsa es en realidad un 
termino muy amplio que alberga distintos ritmos caribeños y cubanos como el son, el chachachá o el merengue. Es una palabra como lo fue en su momento "swing" aplicado a las grandes bandas de jazz de las décadas del ´30 y ´40. Describe más un sentimiento que un ritmo o expresión musical específica. La salsa no siempre es rápida e intensa; también puede ser lenta y romántica, o moverse entre estos dos tipos de ritmo”
A comienzos de los años 60s, por lo arriba anotado y por el furor que en esos momentos estaba causando el grupo Británico Los Beatles, el Rock and Roll y el “Twist, la música Latina y más que todo la música Cubana”, comienza a ser desplazada por esto nuevos ritmos. A raiz de esta situación aparecen tres nuevos centros de la Salsa: Nueva York, Miami y Colombia. En Nueva York, los inmigrantes provenientes de Puerto Rico abandonan la música folclórica portorriqueña como la bomba o la plena excepto quizá Willie colon , en favor de la música afrocubana. Miami fue el destino elegido por muchos de los cubanos exiliados. La salsa en Miami está relativamente politizada. El carnaval y el fomento de la salsa en Miami provienen en gran medida de un activismo político de derechas. Allí, la salsa es un símbolo de deseo: el de una Cuba sin Castro. En Colombia, el gran peso del país como centro de salsa se puede ver en su gran contribución de talentos e innovaciones rítmicas. Cuba preparó lo que se ha convertido en otra gran contribución a la historia de la Salsa: la Timba .
termino muy amplio que alberga distintos ritmos caribeños y cubanos como el son, el chachachá o el merengue. Es una palabra como lo fue en su momento "swing" aplicado a las grandes bandas de jazz de las décadas del ´30 y ´40. Describe más un sentimiento que un ritmo o expresión musical específica. La salsa no siempre es rápida e intensa; también puede ser lenta y romántica, o moverse entre estos dos tipos de ritmo” A mediados de los años 50s en América Latina estaban de moda los grupos Cubanos como Los Maraqueros, Los Guaracheros de Oriente, El Trío Matamoros entre otros, con su ritmo dulzón y pegajoso trataban de imponer entre la audiencia Latina melodías tales como “Son De La Loma”, “No Dejes Camino Por Vereda”, “Hoy La Rumba”, “Ámame”, “Patri
a Querida”,”El Son De Los Chicharrones” etc. Paralelo estos conjuntos, habían otras agrupaciones que también estaban involucradas en este pugilato, con un estilo muy diferente al mencionado arriba, eran temas con ritmos más fuertes y los instrumentos utilizados para interpretar esta clase de temas eran heterogéneos (ya que los grupos Antillanos utilizaban instrumentos de cuerda y percusión), estos ritmos fueron conocidos como la Pachanga y la Charanga (Recuerdo que Yo tenia más o menos 7 años cuando bailaba esta clase de ritmos cuando los escuchaba en un pequeño radio receptor que había en mi casa).
a Querida”,”El Son De Los Chicharrones” etc. Paralelo estos conjuntos, habían otras agrupaciones que también estaban involucradas en este pugilato, con un estilo muy diferente al mencionado arriba, eran temas con ritmos más fuertes y los instrumentos utilizados para interpretar esta clase de temas eran heterogéneos (ya que los grupos Antillanos utilizaban instrumentos de cuerda y percusión), estos ritmos fueron conocidos como la Pachanga y la Charanga (Recuerdo que Yo tenia más o menos 7 años cuando bailaba esta clase de ritmos cuando los escuchaba en un pequeño radio receptor que había en mi casa). A partir de 1959 cuando Fidel Castro asume el poder de la isla Cubana, se inicia el bloqueo económico y político impuesto por los Estados Unidos y los países aliados hacia esta nación, sin embargo este bloqueo no consigue obstaculizar que nuevos ritmos se escapasen hacia el exterior los más notables el “Songo” y el “Mozambique”. pero desminuyo notablemente la manifestación de la música cubana en el ámbito mundial.
A comienzos de los años 60s, por lo arriba anotado y por el furor que en esos momentos estaba causando el grupo Británico Los Beatles, el Rock and Roll y el “Twist, la música Latina y más que todo la música Cubana”, comienza a ser desplazada por esto nuevos ritmos. A raiz de esta situación aparecen tres nuevos centros de la Salsa: Nueva York, Miami y Colombia. En Nueva York, los inmigrantes provenientes de Puerto Rico abandonan la música folclórica portorriqueña como la bomba o la plena excepto quizá Willie colon , en favor de la música afrocubana. Miami fue el destino elegido por muchos de los cubanos exiliados. La salsa en Miami está relativamente politizada. El carnaval y el fomento de la salsa en Miami provienen en gran medida de un activismo político de derechas. Allí, la salsa es un símbolo de deseo: el de una Cuba sin Castro. En Colombia, el gran peso del país como centro de salsa se puede ver en su gran contribución de talentos e innovaciones rítmicas. Cuba preparó lo que se ha convertido en otra gran contribución a la historia de la Salsa: la Timba . A mediados de los años ´60, la música latina continua en crisis, la moda de la Pachanga, que anima a los bailadores desde hace algunos años manifiesta huellas de cansancio desde 1965. Interpretada por grandes
orquestas, la pachanga en efecto parece inadaptable a los nuevos tiempos, que se inflaman al sonido de los ritmos de los grupos rockeros. El swing de las grandes orquestas latinas se nota antiguo ante los ojos de los jóvenes latinos que viven en New York. Así , se produce la fusión de música latina, twist y ritmos blue de esta mezcla nace el Boogaloo, expresado en el éxito de Pete El Conde Rodríguez "I Like it like That ". A partir de ese momento, una cantidad de grupos crean la fiebre del Boogaloo, con variantes como el shing a ling y el afroloo, que reinarían sobre la música latina hasta principios de los años `70, antes de cederle el lugar a la Salsa
orquestas, la pachanga en efecto parece inadaptable a los nuevos tiempos, que se inflaman al sonido de los ritmos de los grupos rockeros. El swing de las grandes orquestas latinas se nota antiguo ante los ojos de los jóvenes latinos que viven en New York. Así , se produce la fusión de música latina, twist y ritmos blue de esta mezcla nace el Boogaloo, expresado en el éxito de Pete El Conde Rodríguez "I Like it like That ". A partir de ese momento, una cantidad de grupos crean la fiebre del Boogaloo, con variantes como el shing a ling y el afroloo, que reinarían sobre la música latina hasta principios de los años `70, antes de cederle el lugar a la Salsa A principios de los 70s, cuando se creía que la música Latina nunca volvería a recobrar la popularidad que obtuvo en años pasados y a pesar de que los escépticos decían que estos ritmos tenían los días contados, surge la inteligente y salvadora idea de el señor Izzy Sanabria, en ese entonces diseñador grafico de los estudios de grabación Fania. El efecto 
que estaba causando el Chachachá y el Mambo en el mundo hizo que una gran cantidad de ritmos originarios de Cuba se unificase con el ritmo conocido como Jazz, las diferencias entre estos ritmos eran demasiado sutiles, lo que los hacía prácticamente irreconocibles para los neófitos, esto creó mucho desconcierto e indujo a una fatal rotura en el mercado de la música, el señor Izzy Sanabria se dio cuenta de que para recuperar la demanda, inevitablemente tenia que agrupar todos estos ritmos bajo un solo nombre. Para así evitar el desconcierto y transferir la idea, sencillamente resolvió utilizar un termino que los representase a todos y que conquistase el capricho de los consumidores y volviera el mercado menos complejo, por esto escogió Salsa.
que estaba causando el Chachachá y el Mambo en el mundo hizo que una gran cantidad de ritmos originarios de Cuba se unificase con el ritmo conocido como Jazz, las diferencias entre estos ritmos eran demasiado sutiles, lo que los hacía prácticamente irreconocibles para los neófitos, esto creó mucho desconcierto e indujo a una fatal rotura en el mercado de la música, el señor Izzy Sanabria se dio cuenta de que para recuperar la demanda, inevitablemente tenia que agrupar todos estos ritmos bajo un solo nombre. Para así evitar el desconcierto y transferir la idea, sencillamente resolvió utilizar un termino que los representase a todos y que conquistase el capricho de los consumidores y volviera el mercado menos complejo, por esto escogió Salsa.Para la Salsa, el mundo cada vez es más chico, hoy en día gente de países y culturas diferentes aceptan la salsa, y la adoptan como suya, dándole una nueva definición en el proceso con el fin de ajustarla a sus necesidades. Es un fenómeno conocido como internacionalización. Constantemente aparecen definiciones nuevas, se unen a otras, y son reabsorbidas en un proceso continuo. Hoy salsa es un término que fundamentalmente se define a sí mismo, lo que tiene una repercusión importante en el concepto de propiedad (que explicaré más adelante). Algo que Izzy no había planeado de ese modo según evidencian sus páginas Web. Los Chilenos huían de Augusto Pinochet y vinieron al Reino Unido buscando refugio. Con ellos trajeron su predilección por la Cumbia Colombiana. Los Cubanos, por su parte, saltaron del avión en su camino a la U.R.S.S. aprovechando una parada en Irlanda y buscaron asilo político. Se establecieron, al menos en un principio, en el este de Inglaterra, en ciudades como Manchester. Los Colombianos vinieron principalmente a Londres como inmigrantes económicos durante el comienzo de los años ochenta, cuando las normas de inmigración no eran muy estrictas y se acogieron a puestos vacantes en industrias del sector servicios. Cuando el público general empezó a ser consciente del fenómeno salsa, ya se habían establecido firmemente dos comunidades de baile diferentes: La Colombiana y la Cubana. La creciente aceptación de que gozó la salsa y la correspondiente demanda de clases provocó que ambos grupos rivalizaran por dominar el mercado.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)